Holophonics

1)                  Salut les gars ! Pourriez-vous nous présenter rapidement le groupe pour nos lecteurs qui ne vous connaissent pas encore ? Mike : Le projet a débuté début 2005 sous l’impulsion de  Ludo (basse) et de moi-même (batterie) près de Grenoble. Nous nous sommes vite entourés du reste de l’équipe en recrutant, grâce à quelques morceaux mis en ligne sur internet, Greg (gt), Yann (gt) et Stef (vox). Holophonics était né.

 

2)                  « Travel Diary From Inner Landscape » est déjà votre deuxième album en l’espace de 3 ans. Est-ce que les bons retours que vous avez eus pour l’excellent « A Land To End My Flight » vous ont encouragé à enfoncer le clou rapidement ? Il est certain que  l’encouragement de la plupart des medias spécialisés et du public à la suite de la sortie de « A Land To End My Flight » n’a pu avoir qu’un rôle moteur pour la suite des évènements. Un premier album n’est qu’un premier jet et nous nous devions de transformer l’essai rapidement pour affirmer et confirmer cette première ébauche. Et puis au bout de deux ans, le besoin de composer de nouveau morceaux s’est imposé naturellement.

 

3)                  « Travel Diary…. » sonne d’après moi beaucoup plus hard-rock que son prédécesseur, surtout au niveau du chant. Est-ce une influence que vous avez cherché à exploiter sur ce nouveau cd ou est-ce que ce ne sont que mes propres divagations ? Je te rassure, tu as l’air d’être en parfaite santé ! Ce qu’il y a de curieux, c’est que Ludo, qui a composé tous instrumentaux et Stef, notre chanteur, n’ont pas vraiment d’influences Hard-Rock. Je suis surpris…peut-être que c’est notre coté « mainstream » qui te fait çà…mais en tout cas c’est involontaire.

 

 

On aime les titres à rallonge, dans lesquels on raconte déjà une histoire. Je trouve que çà      aiguille déjà l’auditeur sur l’univers dans lequel il va rentrer. Concernant le thème du voyage,   il est effectivement très prégnant dans mes textes, que ce soit au propre comme au figuré d’ailleurs. De « A New Life To Come » qui parle de changement brutal de vie, à « Travel Diary… » qui traite de« Near Death Experience » et de coma, en passant par « Why Do We Fail » pour le coté écolo, il y a effectivement ce dénominateur commun.

Concernant notre son je ne sais pas s’il est rétro ou moderne mais en tout cas, la prod que nous ont fait les gars du Loko Studio est largement au-delà de nos espérances ! Ils nous ont bluffés !

 

5)           Quelles sont vos influences principales ? Y trouve-t-on des groupes de la scène metal française comme The Old Dead Tree par exemple ? Nos influences communes sont Muse, 30 Sec To Mars, Tool etc…mais pas vraiment des groupes francais. A part peut être Mass Hysteria, Virago ou Aston Villa. Nos influences respectives sont anglo-saxonnes et elles vont de ACDC, Metallica, Iron Maiden à Portishead, Massive Attack, Bjork en passant par Deftones et Linkin Park bref, c’est très vaste.

 

Pensez-vous qu’un label indépendant est actuellement le meilleur moyen de promouvoir votre musique ? Le fait de signer avec un label donne une véritable existence à un groupe. M&O nous permet d’avoir accès à la plupart des médias spécialisés, aux radios. Ils centralisent le travail, et nous permettent d’être distribués nationalement grâce notamment à Mosaic Distribution. Ils font finalement le boulot que nous, musiciens rechignions à faire, faute de temps.

 

6)                  Comment décririez-vous Holophonics en live ? Qu’es- ce qui fait d’après vous la différence de vos shows par rapport à d’autres ? On essaie d’être le plus sincères possible pour faire rentrer le public dans notre univers mais notre priorité avant tout, c’est la qualité du son et de la puissance sur scène. La priorité du son, quel que soit l’endroit.

 

7)                  Pour en revenir à «  Travel Diary… », Comment allez-vous le présenter en live ? Le jouez-vous dans son intégralité quand vous en avez l’opportunité ou y a-t-il d’hors et déjà des classiques incontournables du premier album que vous vous devez de jouer pour ne pas vous attirer les foudres de vos fans ? Nous jouons la totalité du nouvel album excepté Chemically Mine qui est plus un morceau d’album. Nous gardons bien entendu nos classiques du premier album tels que Slanging To Ourselves ou Neverelation.

 

8)                  Comment voyez-vous l’avenir d’Holophonics ? Impossible de le dire. Le but pour un groupe comme Holophonics est de faire un maximum de concerts et de s’associer à un tourneur afin de vivre de notre musique.

 

9)                  Que pensez-vous de la scène metal française émergente dont vous faites partie, y a-t-il des groupes avec qui vous partagez des affinités ? Nous avons de bonnes relations avec bon nombre de groupes français tels que Kipling ou Cloverseeds avec qui nous avons partagé plusieurs scènes. Il y a beaucoup des groupes de qualité aujourd’hui et nous apprécions les gens qui ont la passion de la musique bien faite. C’est le cas de ces groupes !

 

 

Je voudrais remercier tous ceux qui nous suivent de près ou de loin, qui nous font confiance, qu’ils soient fans, organisateurs de concert, programmateurs de radio etc…bref, à tous ceux qui font avancer le projet Holo, merci.